中国文人画第一届博览会剧透三

林筱之——中国文人画消亡过度期的最后守望者

写在林老书画特展之际

蔡斯

林筱之老邮来的由文物出版社新出版发行的《林筱之书画集》，是专为中国文人画博览园第一届博览会送上的一份厚礼，放置案头已月余，翻阅数次，反复思衬着为此写点什么以表谢意。

时间一天天溜过，头脑中的这一念想变为文字的夙愿仍未半点进展。

再次翻看林老书画集，简历、艺术成就和前言，仍是百度网上重复的寥寥数语。“1928年出生，南京人，中国书法家协会会员，安徽省林散之书画院荣誉院长”等极少的几个头衔。惜墨如金，少之又少。

谈艺术成就，亦是简单：其父及书画大师当代草圣林散之先生（这是客观存在无法摆脱的光环）；三岁识字，五岁从父学书画，得其教导和熏陶；其后师从当代水墨大家黄宾虹先生，侍奉左右，问学甚勤，恭谨受教，得其真传；1948年在杭州华东美术学院读书时，受校长潘天寿、教授郑午昌奇而重之，且有潘、郑二人题识：潘题：“昌午仁弟拟古之作，笔力浑厚，墨色深沉，至为难得”。郑亦题：“临古之作以似而不似为妙，昌午颇有得处”；经过60多年的学习，画临黄之久、渐江、石涛诸家，书学王羲之、王献之、颜真卿、李北海，与乙瑛、曹全诸碑，皆有涉猎，后书颇似其父，气势平稳，书风秀逸，笔间古藤，内含灵气；六十多岁后，广游名山大川，遍及新疆、四川、广东、浙江、山东、安徽、福建等十余省，行程数万里，归来悉心创作，他胸有丘壑，洒脱不拘，运笔老辣深厚。用墨苍润，重用水墨，黑白得体，遍局空灵，用传统笔墨写山河新貌，抒时代之情，不离法度，既有黄老遗法，亦有散翁意趣，师法自成一家。

林老作为当代著名书画大家，大师门人，草圣后人，这样的简之又简的简历，这样的寥寥数语的艺术成就概括，笔者的确是太惜墨如金了，这在当代世风世俗下，显得与世不甚“和谐”。

但细思林老这极简的简历与艺术成就小结，跨度恢宏，内容丰富，可塑性极强，它高度概括了林老近百年来的艺术生涯，与他九十四年来“谦虚好学，平易近人，淡泊名利，醉心艺术”的人生轨迹画像，又是高度吻合，极其相像。

窥视林老书画艺术生涯，亦不外乎家传、师承、师古和师造化四部分。

“三岁识字。五岁从父学书画”。出生于草圣家庭的林老是幸运的，从幼年即得到家父的阳光雨露普照滋润，一直到二十一岁入杭州华东美术学院读书时，由其父引荐，师黄宾虹学画止，主要是师承家学，在家父的引领下，直入书法、绘画殿堂，或许因此减少了他艺术征途的很多弯路，致使得以快速的进步成长。

林筱之老的青少年时期，又是在战乱中成长的，长期的社会动荡，流离他乡等不稳定的生活环境，以及家父两次拒绝“出仕”经历的文人风骨，也会对他心灵上产生巨大的震动和撞击，致使他追求平稳生活，追求艺术的不断进步，有着炽热的渴望，正如他所作诗云：“草草百年有限生，小楼寂静辨风声，春来冬去忙何事，不为浮名为性灵”。又诗曰：“我乃乌江一小知，未承家学负所期；不求显达不随俗，但避锋芒但避奇；窗下闲临谭度画，灯前畅读香山诗；锥沙欲透张张纸，满目残阳铺水时”。

黄宾虹大师，是近现代中国文人画这一中国绘画艺术随封建帝制消亡后的过渡期，以师古、师造化，开拓进取、传承发扬民族文化精髓的传承之路的杰出代表，是中国文人画特别是山水画在消亡谢幕期的一座高峰，也可喻为文人画作为中国画的画系之一，消亡前的回光返照。

林筱之老在1948年拜黄宾虹大师门下，侍奉左右，问学甚勤，恭谨受教，得其真传。

林散之老，30岁时曾经前往上海随黄宾虹学习绘画，及其长寿终生的习练，虽然在书画的赞誉上以书掩画，但他以书入画，师古、师自然，亦形成用笔洒脱，遒劲有力，水墨淋漓，老辣简谈的画风；他的书法瘦劲圆涩，璀璨华滋，偏正相依，飘逸天成，终成现代书坛草圣。

林家二老同师宾老，这也成为画坛一绝。

林筱之老在继承宾老及家父书画风格技巧的同时，即“既有黄老遗法、亦有散翁意趣”，但他并未囿于二老的书画风格，一生注重艺术家的人品、学问、才情和思想的修炼，九十多年，笔耕不缀，如今已九十四岁高龄，仍然坚持挥笔、泼墨，强身健体。近百年修行，终成他的绘画胸有沟壑，洒脱不拘，老辣深厚，用墨苍润，黑白得当，布局空灵的画风；书法亦是气势平稳、书风秀逸、笔间古藤、内含灵气，就像千年古瓷器，蕴润秀美，引人入胜。

林筱之老是现代、当代继承、传扬、中国文人画为数不多的健在者，亦是中国文人画在消亡过渡期的最后的耕耘者、守望者！

祝林筱之老爷子健康长寿！

愿林老——中国文人画最后的守望者为第二个百年目标奋进！

                                             蔡斯

2021.11于成都

编辑：收藏狗