《云谷谈艺录》系列文章|论艺•第九

        书画艺术说到底是人对于生命体验之后的哲学思考，将人生的体悟融入于艺术创作当中，这样的艺术作品才有生的气息，才有活的灵魂，才能够直摄人心。一个艺术家没有真切的生命感悟，没有对生活的敏感，没有了对人生的那一片温情，只顾在技法中论艺术，实在是片面至极。悉数历代画人，他们无不将自我对于宇宙的认知融入于艺术当中，从而成为经典。因为，人的躯体是可以消失，但一幅作品一旦注入了灵魂之思，它必将穿越时空而永生。

        在中国书画艺术当中，人们常常认为黄公望十分了得，他的画作雄浑苍茫，直指天人之际。然而，谁又深知黄公望之性情、之哲思？今人多临摹黄氏之作，形似而神离，则多为无趣之作，因为我们不是黄公望，又怎么又黄公望关于宇宙天人之思呢？读懂一个艺术家，不仅从技法了解他的法度，更为重要的是要深入到他的生活细节，学习他的思想，这一点至关重要。史籍上关于黄公望的剪影很少，但我们还是通过他的友人以及后世记载当中，大致知道黄氏之为人为画为学，如鱼翼[1]在《海虞画苑略》中记载：“（子久）尝于月夜棹孤舟，出西郭门，循山而行，山尽抵湖桥，以长绳系酒瓶于船尾，返舟行与齐女墓下，率绳取瓶，绳断，抚掌大笑，声震山谷，人望之以为神仙云。”而李日华则说：“黄子久终日只在荒山乱石、丛木深筱中坐，意态忽忽，人莫测其所为。”[2]以此看来，黄公望俨然一魏晋人物，如高山流水，如山间明月，如不知先生所行，实难解先生画中所思。

[1]鱼翼：清代藏书家、书画家，字振南，一字天池，号樗叟，自号乌目山憔、天池山人。江苏昭文（今属常熟）人。曾撰有《海虞画苑略》未竣，由其子鱼元傅完成。

[2]秦祖永《画学心印》卷二，光绪朱墨套印本。